Chez Maître Chat, on manie plus de logiciels qu’un chat n’a de vies. Derrière chaque vidéo en motion design, chaque spot publicitaire, chaque univers visuel, se cache une armée discrète d’outils techniques… et une bonne dose de direction artistique.
Que ce soit pour affiner une identité de marque, imaginer un décor sur mesure ou orchestrer une scénographie immersive, chaque choix est réfléchi, chaque pixel a sa raison d’être.
On vous propose un tour des logiciels que nous utilisons en production audiovisuelle, en branding, en set design ou en scénographie afin de mieux comprendre ce qui est possible, ce qui prend du temps, et pourquoi, non, on ne peut pas “juste” changer la nuance de cette couleur la veille du rendu.
Graphisme
Pour préparer les éléments graphiques qui prendront ensuite vie !
👉 Photoshop & Illustrator
- illustrations
- storyboards
- moodboards
- pictos
- typographies
- personnages
- logos
- branding
Set design & Scénographie
👉 Silhouette Studio
Pour la création d’objets et décors en papier à destination de photos, vidéos, salons professionnels, ce logiciel permet de découper du papier grâce à des tracés vectoriels. Il ne reste plus qu’à les assembler et les coller avec nos petites pattes.
👉 SketchUp
Pour des maquettes ou des décors simples en 3D, notamment pour les projets qui nécessitent un rendu de volumes ou de perspectives.
C’est le tout début : vous dites “je veux un style un peu pop-vintage” ? On commence ici. Ce sont les brouillons visuels, les moodboards puis les storyboards avant qu’on ne les anime ou qu’on tourne.
Motion Design
👉 Adobe After Effects
Vous allez vite le constater, la suite Adobe est partout dans le monde de l’audiovisuel. A commencer par After Effect, le roi incontesté du motion design. C’est là que tout bouge, flotte, pop, rebondit ou explose joliment.
À retenir : c’est puissant, mais chaque effet prend du temps à caler. Chaque animation est millimétrée (au sens littéral). Si vous voulez rajouter un simple mot au milieu d’une scène animée, ce n’est pas juste “copier-coller” : il faut tout recalculer, la position, le timing, les effets, les transitions.
Montage
👉 Adobe Premiere Pro
C’est ici que l’on assemble toutes les images, plans, sons et voix off pour construire la narration. On coupe, on cale, on teste des rythmes, on ajoute des fondus, des titrages, des transitions.
👉 DaVinci Resolve
À la fois outil de montage et de colorimétrie, de plus en plus utilisé pour ses performances fluides et sa qualité pro. Il est particulièrement apprécié pour les projets qui mêlent montage + étalonnage au sein du même logiciel.
À retenir : Le montage c’est le cœur du projet. Modifier une scène ou une phrase peut impliquer de recaler tout le reste. Le timing, la synchro avec la musique, l’ordre des séquences… tout est câlé au poil de moustache.
Colorimétrie
👉 DaVinci Resolve
La colorimétrie, c’est l’art de corriger (et sublimer) les couleurs d’une vidéo. On ajuste les contrastes, les tons de peau, l’ambiance globale : chaud, froid, lumineux, sombre…
Pourquoi c’est important : une image brute de caméra est souvent terne ou déséquilibrée. L’étalonnage permet de créer un look cohérent, professionnel et narratif. On ne traite pas un documentaire animalier comme un clip de pop.
Son
👉 Adobe Audition / Pro Tools
Ici, on nettoie les voix, on équilibre les volumes, on ajoute les bruitages, les transitions sonores, la musique. C’est l’étape où tout devient agréable à l’oreille.
À comprendre : un son mal mixé peut ruiner une vidéo. Augmenter le volume ne résout pas tout. C’est ici qu’on retire les respirations gênantes, les frottements des vêtements sur le micro et les aboiements du chien en fond.
Gestion de Projet
👉 Microsoft Teams & Dropbox
Pour envoyer les fichiers, organiser les versions, échanger en visio…
Pour vous (et nous) : plus vous êtes clairs dans vos retours, plus nous sommes efficaces.
En résumé
- La magie du motion design existe, mais elle est composée de timeline, calques, bugs et images clés.
- Chaque outil est un métier, une expertise, un temps dédié.
👉 Et si vous devenez ne retenir qu’une chose…
Vous l’aurez compris, chaque modification prend du temps et est souvent soumise à plusieurs logiciels. Prenez le temps de valider chacun de nos livrables, c’est important. Impliquez TOUS les décisionnaires à chaque étape et ce, dès le début du projet. C’est du temps gagné pour tout le monde.
Envie de découvrir le processus de fabrication d’une vidéo plus en détails ?
C’est ici !
